Cory Almeida "Music as the Backdrop"

American Idol's - Cory Almeida "La musique comme toile de fond"

American Idol's - Cory Almeida "La musique comme toile de fond"

Né et élevé à Rumford, Rhode Island, Cory Almeida a gravi les échelons des industries du DJ et du divertissement pour faire partie des émissions télévisées les plus réussies aujourd'hui. Si vous avez eu le plaisir d'assister à une audition, une représentation ou un enregistrement d'American Idol, Dancing With the Stars, America's Got Talent ou So You Think You Can Dance, vous avez probablement rencontré Cory. Mais son succès ne s’est pas produit du jour au lendemain.

Cory Almeida à American Idol

L'histoire de Cory
C'est pendant ses études à l'Emerson College de Boston que Cory a eu son premier aperçu du monde de la musique professionnelle lorsqu'il a décroché un poste de DJ à l'antenne pour WERS 88.9FM. Après avoir obtenu son diplôme, il a déménagé à Los Angeles et a été engagé comme danseur pour Nickelodeon. Il n'a pas fallu longtemps pour que les producteurs de la série découvrent la personnalité énergique de Cory et l'embauchent comme animateur de Totally Nickelodeon, une émission interactive en direct à Universal Studios.

À partir de là, Cory a commencé à organiser de petites fêtes, des bar-mitsvah, des mariages, des sweet seize et même des bals occasionnels à l'école. Aucun travail n'était trop petit et Cory a utilisé ces événements comme un moyen de développer son répertoire technique, jusqu'à ce qu'il décide de se lancer et de faire quelque chose par lui-même.

Il y a cinq ans, Cory a créé sa propre société, ETC Productions, Inc. Il a mis sur pied une société de divertissement à service complet comprenant des DJ, des MC, des danseurs et même une production d'éclairage. Avec ses ressources nouvellement rassemblées, Cory a commencé à se concentrer sur de plus grands événements d'entreprise, y compris de somptueuses soirées de réveillon du Nouvel An au Bellagio de Las Vegas, au Queen Mary de Long Beach, et de nombreux événements pour de grandes entreprises telles que AT&T, DirecTV et Disney.

Aujourd'hui, Cory est chargé de divertir des milliers de personnes avant et pendant les productions des plus grandes émissions de télévision du pays, notamment American Idol, Dancing With the Stars, America's Got Talent et So You Think You Can Dance. Cory animera également sa propre émission intitulée Pictureka ! sur The Hub, un nouveau réseau à venir cet automne.

Que faites-vous dans les émissions ?
C'est mon travail de m'assurer que lorsque nous passons à l'antenne, l'audience du studio soit amplifiée et que cette énergie soit visible pour les téléspectateurs à la maison. Je suis essentiellement le gars à la mode de la série. Environ 20 minutes avant le spectacle, je sors et je donne du jus à tout le monde avec de la musique, de la danse et des blagues. J'explique ce que le public peut s'attendre à voir dans le spectacle ce soir-là, ce que le réalisateur attend d'eux, ce qui peut aider les interprètes et les cas où des applaudissements et des huées appropriés sont nécessaires, car nous voulons toujours nous assurer qu'il y a un conflit. Les juges et les producteurs adorent ça et c'est toujours génial quand le public est en désaccord avec les juges.

Cory Almeida tenant un contrôleur DJ Numark NS7

J'informe le public s'il y a des indices spéciaux qui pourraient les impliquer. Par exemple, dans Dancing With the Stars, certains danseurs commenceront leur numéro depuis la maison. Généralement, je fais le lien entre les producteurs/réalisateurs du spectacle et le public. J'ai également l'occasion de pratiquer mon métier en remplaçant Ryan Seacrest sur Idol. J'arrive le matin, je parcours toute la répétition et je la bloque du début à la fin, téléprompteur, caméras, le tout neuf. Donc, je parcours tout le spectacle tout comme il le fait plus tard dans la soirée lors de la performance live. Cela me donne l'opportunité de travailler avec le réalisateur et les producteurs de la série pour établir le plan pour le public. C'est un excellent entraînement pour mon propre spectacle à venir et l'expérience de travailler avec de vraies caméras, prompteurs, etc. est inestimable ! C'était aussi une super expérience de faire la tournée American Idol et de me retrouver devant 20 000 personnes. C'est un peu ça en un mot, je ne suis qu'un fou de battage médiatique !

Quelle est l’importance de la musique ?

La musique affecte tout le monde. Avant de monter sur scène, soit 20 minutes avant le spectacle, je commence à mixer dès l'ouverture des portes. En fait, je joue la musique dans laquelle les gens marchent, donc j'aide à créer cette ambiance. Je mixe et regarde comment le public réagit à ce que je joue. Les émissions ont des données démographiques différentes, donc ce qui fonctionne sur Idol ne se traduit pas toujours par ce qui fonctionne sur Dancing With the Stars. Par exemple, les Jay-Z, les Black Eyed Peas et les Lady Gaga sont excellents chez Idol, puis je me lance dans Earth Wind and Fire, le disco funk et les années 80 dans Dancing With the Stars. Je veux toujours continuer à développer leur énergie en attendant le spectacle. La musique est présente et fait partie intégrante de ma routine. Je crée toujours des playlists et j'essaie de nouvelles choses, je découvre de nouveaux angles, mais c'est toujours avec la musique en toile de fond.


Qu’est-ce qui vous différencie des autres DJ ?

Beaucoup de DJ ont un vrai talent et peuvent créer des mix ridicules. La plupart des DJ que je connais sont devenus DJ parce qu’ils aiment la musique. Mais la plupart des DJ s’enterrent derrière leur installation. J'ai commencé comme artiste de spectacle et je me suis reconverti dans la partie musique. Je traduis cela par le fait de sortir de derrière l'équipement, de se retrouver face au public et d'attirer les gens sur la piste de danse. J'aime diriger des danses. J'aime être physiquement interactif avec la foule. À Dancing With The Stars, je passe parfois une heure et demie avec le public entre les pré-enregistrements du spectacle et le live. Fondamentalement, je dois garder le public engagé et motivé pendant un bon moment et cela devient le « Cory Show ». Je fais des mix et amène environ 300 à 400 personnes sur la piste de danse de la scène principale et je les mène dans le Cha Cha Slide, le Hustle, Footloose et j'invente même des danses folles. Parfois, des stars et des danseurs professionnels viennent me rejoindre pendant que je dirige ces danses.

Cory DJ pour le public d'American Idol
Quel matériel utilisez-vous ?

J'ai commencé avec les CD en utilisant un double lecteur CD Numark CDN-90 avec table de mixage. Plus tard, je suis passé à l'offre Pioneer et j'ai acheté le double lecteur CD CMX-3000. Au fur et à mesure que je devenais de plus en plus sérieux, il était évident que les 1200 étaient le choix des pros et à mesure que Serato Scratch-Live devenait disponible, cela m'a ouvert les portes de la création de ma bibliothèque musicale sans remplir le garage de disques. L'étape logique était donc de passer aux 1200, à Scratch Live et à un mixeur 3 canaux Rane Empath.

Une grande partie de mes concerts nécessitent que je sois sur la route. Cependant, tous les DJ qui voyagent avec leur matériel savent que la sécurité des aéroports et les bagagistes ne traitent pas très bien notre matériel. TSA ouvre tout et ne remonte pas toujours les choses comme elles le devraient et les platines sont très sensibles. J'ai eu mes platines totalement mutilées. Je me suis présenté à un concert avec un bras de lecture complètement détruit et j'ai dû dépenser beaucoup d'argent pour les maintenir. Je cherchais donc quelque chose qui se déplace bien, mais qui me donne toujours la sensation d'une platine vinyle. Je me suis donc tourné vers le Numark NS7 parce qu'il offre une sensation formidable. Les 45 sont parfaits, ils ne sont pas trop petits comme le sont beaucoup d'autres contrôleurs. Les plateaux tournent donc je peux faire tous les mêmes tricks qu'avec un 1200 et pour couronner le tout - il utilise le logiciel Serato Itch donc je suis habitué aux sensations et à la gestion de la musique. J'utilise le NS7 depuis quelques mois et je l'adore, j'adore, je l'adore. Il a l'air net et offre une sensation incroyable. J'ajoute également Ableton Live pour ajouter des échantillons, des boucles et des rythmes supplémentaires.

Le temps de configuration est super rapide. Je suis dedans et debout en moins de 5 minutes, ce qui est beaucoup plus rapide qu'avec mes platines. J'utilise également un MacBook Pro 15 pouces sur lequel j'exécute Serato Itch. Je n'utilise que des produits Apple, parce que j'adore Apple.

Quant aux enceintes, j'ai toujours été fan de JBL. J'ai commencé avec des 1500 passifs, puis j'ai obtenu des EON. Le sub JBL JRX418 est comme le jour et la nuit ; Cela fait toute la différence. Même si j’en amène un à un concert, il remplit l’espace et rend le son si riche. Je possède actuellement tous les JBL et je suis plus impressionné par mes anciennes enceintes passives JBL lorsqu'elles sont associées à mon ampli QSC. J'ai mon ampli QSC depuis 5 ans et je n'ai jamais eu de problème avec celui-ci. Cela transforme mes JBL en thumpers !

Lors de ma dernière visite au magasin et aux bureaux PSSL, j'ai eu la chance d'écouter les nouvelles enceintes amplifiées de la série K de QSC et elles sont très chaudes, vraiment chaudes. Ils migrent probablement vers ma liste d’équipements indispensables. Au niveau des lumières, j'utilise beaucoup de produits Martin, et quelques effets DJ américains comme Agressors et Mystics - le tout en trussing. J'ai également ajouté quelques écrans car la vidéo est devenue une partie importante du DJing. Vous ne pouvez plus simplement utiliser la musique, vous devez inclure tous ces médias. Je l'ai même configuré pour que les gens puissent envoyer leurs demandes par SMS. Il s’agit avant tout d’intensifier le jeu, non pas de voir où l’on en est actuellement, mais de voir où il va et d’essayer d’y arriver en avance.


Où récupérez-vous votre équipement ?

J'achète tout mon équipement chez PSSL. En tant que professionnel disposant de millions de dollars d’équipement de production sur ces émissions, j’apprécie beaucoup la complexité de l’équipement technique. En ce qui concerne les personnes qui connaissent leur métier et peuvent recommander l'équipement dont vous avez besoin, la liste de recommandations de PSSL ne s'arrête jamais. Ils connaissent très bien la base de connaissances du matériel professionnel. Ce n'est jamais "Mec, je ne sais pas". Chaque fois que j'ai un gros achat, que j'ai besoin d'équipement robuste ou que j'ai simplement besoin de réponses à quelques questions, PSSL est le premier endroit que j'appelle. Ils ont tout pour plaire ! En plus ils font ce qu'ils disent et leur livraison est ultra rapide. Toutes les personnes que je connais dans le secteur font de PSSL leur premier et unique appel.


Quels conseils donneriez-vous aux débutants ?

C'est définitivement une question de personnalité. Certaines personnes aiment simplement s'asseoir et faire leur travail. Il faut sortir et prendre des risques avec ce genre de choses, ajouter un élément différent à ce que vous faites en tant que DJ. Sortir et s'impliquer est une partie importante de l'ajout d'un nouveau niveau, d'un nouvel élément à ce que vous faites et à qui vous êtes.

Mon conseil aux DJ qui souhaitent améliorer leur jeu est de sortir et d'interagir avec votre public et de découvrir où ils en sont. Vous ne pouvez pas voir beaucoup de choses avec votre tête dans votre ordinateur portable.

Pour quelqu'un qui cherche à faire ce genre de choses, vous n'allez pas assister à un grand concert avec 5 000 personnes et le faire sortir du parc à la première occasion. Le moment de se frayer un chemin est dans les petits événements. J'ai pris confiance en moi en commençant par les bals scolaires et les mariages où il n'y a pas autant de pression mais où vous avez la chance de sortir et d'interagir, et de commencer à affiner et à perfectionner votre métier. Mais il faut un certain courage pour sortir et dire que vous allez le faire.

J'ai définitivement eu ma part d'échecs. J'ai raté le tir plus que je ne l'ai réussi, mais quand je le réussis, cela rattrape toutes les fois que j'ai raté.

Commencez petit, mais rêvez grand, et vous finirez par arriver à ce point où vous pourrez vous lever devant des dizaines de milliers de personnes sans même sourciller.

Pour plus d'informations, visitez www.corylive.com, www.etcpro.net ou suivez-le sur Twitter @corylive.

Retour au blog

Articles Liés

  • Serato Stems

    <tc>Serato DJ avec tiges</tc>

    Révolutionnez votre production audio avec cette fonctionnalité de pointe qui vous permet de générer sans effort des acapellas ou des instrumentaux d'un simple clic, ainsi que d'effectuer une transition fluide...

    Rédigé par Trung Vu Publié le
  • Chauvet DJ ILS Introduction & Overview

    Chauvet DJ ILS Introduction et aperçu

    Chauvet DJ s'arrête chez PSSL pour présenter quelques produits de sa nouvelle gamme de produits ILS (Integrated Lighting System). ILS vous permet de coordonner toutes vos lumières compatibles ILS en...

    Jesse Pridmore Rédigé par Jesse Pridmore Publié le
  • Maintaining Your Truss Investment

    Entretenir votre investissement en ferme

    Dans cet article, nous tenterons de mettre en lumière le matériel qui s'est imposé et qui s'est imposé dans la plupart des environnements de production/événement. L'entretien peut être abordé de...

    Rédigé par Brent Young Publié le